項鴻及其山水畫：心靈情性意境

劉大為

項鴻是一位具有良好素養而又勤奮的軍旅畫家，一直以他對藝術的執著追求，走著一條現實主義與浪漫主義相結合的藝術道路。他的山水畫俊逸靈秀、明麗清和，注重意境的表現；筆下的山壑草木、煙云流水、農舍漁舟并不是對自然景物的摹擬寫真，而是傾注了對祖國山河的無限深情和對天地造化的內心領悟。

項鴻生長于山青水秀、人文薈萃的浙江東陽。那里自古就有著十分濃郁的鄉土文化氛圍：白墻黑瓦的古代書院遺址，勤耕好學的農家風范，遍及鄉里的能工巧匠，尤其是東陽木雕聞名海內外。從小印入心田的江南風光，文化環境的無形陶染，為他的個性增添了許多聰慧和靈秀的潛質，也使他自幼就與畫結下了不解之緣。他在《古樟堂隨筆》中曾對這種割舍不斷的鄉戀有深切的坦露：“余作山水是因心里欲言而性情所至，故操筆潑墨，如癡如醉，傾心傾情。童年的回憶以及郁結在胸中的濃厚鄉情時常魂牽夢縈，那參天的古樟樹，清澈的烏竹溪，靜泊的小木船，隱顯于綠蔭翠色之中的白墻黑瓦，還有那小巷深處的破舊老屋……種種情思使我冥冥遐想，妙悟神合，于是一種無形的魔力拉動著我的畫筆……”近年來，我采風幾次途經東陽，不僅對那里的風俗民情、鄉土文化留下深刻印象，而且對項鴻純厚樸實的為人，平實中顯出的睿智，謙和中露出的自信以及他壯寫江南風土人情的山水畫有了更深的理解。“畫如其人，人如其畫”，誠如是也。

項鴻崇尚自然美，而且敏悟勤思。他認為山水也有性靈，與人相通，“含道映物”是懷道在內心，外應萬物。一切事物都可以了然于心，以胸懷澄澈，虛靜空明的心境來體味自然形象，把自己融入自然之鏡，方能“天地與我并生，萬物與我為一”，此為“天人合一”之最高境界。于是筆下的山水，“見山不是山，見水不是水”，處處是精神，是心靈。他身居京華之地，內心卻仍然依戀于那片遙遠的山川故土，筆下的一木一石皆意在捕捉山鄉優美和諧的生活情趣，恬靜清逸的詩美境界。體現了他對現實生活中平凡之美、質樸之美的眷戀以及愛故土、愛鄉民的縷縷情思，讀來甚感親切、真摯。當然，作為軍旅畫家，項鴻亦從來沒有忘記自己的神圣職責。他對當代中國軍人奇偉豪邁的氣韻、博大深沉的情懷有著自己的理解，創作的反映軍旅生活內容的山水畫，如《山道彎彎》、《昆侖兵車行》等，表露出的是一種雄渾博大、蒼茫厚重的軍人品質。清逸靈秀和雄渾厚重兩種不同風格，其實正是一位當代軍人豐富的軍旅生涯和情感世界的真實寫照。

軍人是以四海為家的。項鴻在幾十年的軍旅生涯中幾次調任，歷經大江南北。值得一提的是，他曾經生活在“山水甲天下”的桂林，美麗的漓江山水不僅豐富了他山水畫創作的內容，也為其作品增添了幾分靈性和才氣。觀其畫作，畫中清靜潤秀的格調不乏來自對桂林山水的體驗，畫作題材也頗含山鄉風情的特色。

項鴻認真研習傳統技法，注重取法先輩大師們的筆墨意趣，吸收南派北宗的藝術營養。但他的可貴之處在于師古而不泥古，始終以傳統筆墨表達現代人的思想情感。其山水畫既有傳統的風格又富有濃郁的現代生活氣息。他以隨意而有法度的用筆，皴擦點染，構線與潑墨相結合，逐漸豐富自己的筆墨語言。他不僅面對自然山水寫生，更注重以主觀情感抉選截取，使之成為可居可游的詩情之境，成為賦予對象情感、精神和生命力量的更具有藝術美的心中的第二自然。

概而言之，我以為項鴻在藝術的道路上辛勤探索，憑借他的才氣和毅力，通過努力開拓，定能在藝術上不斷勇攀高峰，創作出更多精美的佳作。