【封面人物】攝影師劉道林的光影世界

攝影師劉道林的光影世界

撰文/李籠

在繁華喧囂的街市中，有這樣一位攝影師，他以跋涉者的姿態，在攝影的道路上蹣跚而行，給人們留下了一個堅毅而孤獨的背影。

是的，我要介紹的主人公，就是攝影師劉道林。

劉道林自幼酷愛美術，喜愛攝影，在國家建材局地勘中心甘肅大隊參加工作后，成了一名常年野外工作的地質隊工作人員。在地質隊測繪隊工作期間，因為工作的需要，劉道林的攝影水平有了極大的提高，成了地質隊攝影的“專家”。光與影的世界里，他如魚得水，攝影讓他找到了心靈的歸宿。

他熱愛攝影，從此便踏上了這條孤獨而寂寞的創作之路。他遠離塵囂，潛心創作，不斷積淀，用鏡頭定格精彩瞬間。他的作品，無論是春花百媚千嬌，還是桑榆暮景的變遷，都充滿了靜觀宏思、匠心獨運的氣息。他通過攝影鏡頭，展現著祖國的綺麗風光、人文景觀和自然形態，每一幅作品都是嘔心瀝血的精品。

在地質隊地質隊工作期間，劉道林時而在飛沙走石的茫茫戈壁灘，時而在人跡罕至的荒山野嶺，窮山惡水支一頂帳篷，是生活的常態；頂著星辰可摘的漫漫長夜，看著銀河緩緩旋轉，是生命的印記。這一切的定格，給劉道林的藝術世界刻上了孤獨的底色。

也許孤獨并不都是壞事。但對于一個攝影師來說，你的孤獨有多深，藝術水準就有多高！因為對他來說，孤獨就是和自己靈魂聊天的最佳時機。真正對藝術的愛是滋養心神的，孤獨久了，氣質自來！那些你了解到的攝影師，他們可能看起來和大家不太一樣，總是獨自一人在人群之外。

但你知道嗎？畫家在畫布上宣紙上、音樂家在音符里，攝影師則賦予光和影以鮮活的藝術生命。他們的作品其實和每一個同頻共振的靈魂都有著深深的契合。孤獨，對他們來說，就是一條通往內心最深處尋找生命真正意義的特殊道路。

以鏡頭為筆，以光影為墨，勾勒出一幅幅靜謐而深邃的畫卷。他，就是劉道林，一位來自地質隊的攝影師，近年活躍在我市攝影群體佳作頻出的攝影師。在攝影藝術的道路上，他不斷兼收并蓄，融會中西。

他深知，攝影雖然是舶來品，但創作應扎根于本民族的土壤中。因此，他廣泛吸收我國優秀的民族文化遺產，包括文學、繪畫、書法、篆刻、音樂等各門營養，博采眾長，融化吸收，形成了自己深厚的藝術底蘊。

尤為值得一提的是，劉道林將地質隊航拍測繪的專業手法，大膽地將中國傳統繪畫手法運用到航拍攝影藝術當中，佳作連連。他談到，如果你研究北宋‌王希孟的《‌千里江山圖》‌就會理解到作品所展示的平遠法，使每一個局部都可以構成一個空間，構成一個完整的畫面，不同的畫面點綴在一起，又構成了一個大的世界。‌北宋‌范寬的《‌溪山行旅圖》‌以高遠法構圖，用仰視的手法表現山峰的高遠，被譽為高遠法的代表作品。

‌元代‌王蒙的《‌青卞隱居圖》‌這幅作品通過“S”形的連續取勢，以重山復嶺、密樹深溪等景象的交替組合來增加山勢的深度，成功塑造了一個深邃莫測的深遠空間。那么，將這種藝術手法和現代不斷改進的機器設備，移用于航拍攝影之中，創造屬于自己的散點透視攝影藝術風格是完全可以的。

他說，每次創作前，自己都會認真查找拍攝點的相關資料，仔細研究各類優秀攝影作品的創作手法和特點，做到胸有成竹，這已經是多年養成的攝影習慣。現場拍攝時，就要注意反復觀察拍攝對象，尋找最佳拍攝角度和瞬間，運用個性化的攝影語言來描述景物，抒發情志。

經過將近四十年如一日的執著探索、挖掘提煉，劉道林逐漸顯示出非凡的藝術才能，形成了自己獨特的鏡頭語言。他的攝影作品在國家、省、市級報刊、雜志上發表和展覽中展出，并多次獲獎。

如今，劉道林的攝影作品已經廣為人知，百度中就可以欣賞到他的大量作品。

劉道林的成功，不僅在于他對攝影藝術的執著追求和深厚造詣，更在于他通過鏡頭所傳遞出的對生命、對自然、對世界的獨特感悟和思考。

如果你在那種安靜得只能聽見心跳的環境里欣賞他的攝影作品，藝術欣賞的感觸會強烈感受到他的作品里那種獨特的情緒，從作品的色彩、線條中“聽出”他內心的“真實語言”，而且能通過藝術語言真正懂得攝影師所要表達的思想、感情，感受到他們敏感心弦的顫動。因為，在他的光影世界，既是對美的追求和表達，也是對人生哲理的深刻詮釋。